11.10.18

¿Lo estás sintiendo?

Conocí a Joris Bas Backer hace tres años en Berlín, lo visité en su estudio, me mostró su trabajo y hablamos de la vida, el mundo y sobre cómo vivir de hacer cómics... Joris es uno de los fundadores del colectivo Chicks on comics y hace un par de días visitó Bogotá  invitado por el Festival Entreviñetas.

A propósito de su visita a Colombia, le propuso a nueve artistas locales realizar un cómic colaborativo bajo una misma temática "¿Lo estás sintiendo?", la idea fue que cada uno dibujara una viñeta que respondiera a la anterior. ¡Yo fuí una de las participantes! El resultado hace parte de una exposición que se exhibe en la Casa Rat Trap (calle 61a # 17- 26) de Bogotá. 

Les comparto nuestro diálogo... :-)














9.9.18

¡La exposición!

El 8 de agosto de 2018 se inauguró en Bogotá "Las cosas que ya nos están", una exposición en la Alianza Francesa (sede centro) que da cuenta de la novela gráfica homónima que estoy dibujando por estos días y que a finales de 2017 me llevó a Angulema, Francia, la capital internacional de la Bande Desinée...

Básicamente, la muestra da cuenta del proceso creativo que he venido siguiendo, desde los bocetos iniciales que determinaron la técnica y los recursos gráficos a utilizar; el guion, que es la hoja de ruta que ha marcado todo el trabajo; el taller, en el que además de los recursos técnicos –que son breves en realidad-  llamó la atención sobre las influencias y los referentes; las planchas originales y, tras la edición digital, algunas páginas finales.

Es una exposición pequeñita que se preparo con rapidez, pero para la que recibí la ayuda de muchas personas, especialmente de Sandra Campos de la Alianza Francesa y de mis queridas amigas Ana María, Luciana y Dina Luz, que me ayudaron a pintar y hacer el montaje.

Las cosas que ya están estará abierta hasta el 22 de septiembre de 2018 en la Carrera 3 # 18-45. La entrada es gratuita. Se puede leer más información en: 











8.1.18

La vida en Angoulême: La radio

Para mí dibujar siempre fue una actividad solitaria, algo que hacía en las noches o los fines de semana, en pijama, tomando café y con música...  Dibujar es casi como meditar, es ordenar los pensamientos y darles forma.

En Angoulême las cosas son diferentes. Aquí dibujo en un taller, sentada en un escritorio, en una silla fija, a la vista de todos, junto a otros dibujantes y en silencio. Es raro, pero productivo.  Al taller voy de lunes a sábado desde las 9:30 a.m. hasta las 8:00 p.m., más o menos... Queda en el tercer piso de la Maison des Autors y lo comparto con Olivier Balez y Jon Juarez, ambos son increíblemente talentosos!

En realidad no trabajamos en silencio, pero cada uno utiliza audífonos para no interrumpir a los otros. Durante los primeros días escuche música, como hago en Bogotá cuando trabajo, pero me aburrí pronto, porque me hace falta las conversaciones con los amigos y porque soy una máquina de pensamientos y eso a veces abruma... Los podcast, entonces, han resultado ser una buena opción.




Les quiero compartir algunos de mis podcast favoritos, curiosamente la mayoría son chilenos:

     - Radio Ambulante

¡Por su puesto! Porque son crónicas de muy buena calidad y porque hablan de América Latina. Creo que ya escuché todos los capítulos, es más me he repetido varios y varias veces. Hay cuatro con los que he llorado mucho: "Nohemí", "La flor del diablo", "Recién llegados" y "Nuestra herencia", y otros que me han hecho sonreír: "Yadira, Javier y Lucía" y "240 aves"... Pero los invito a oírlo ¡es un proyecto muy bueno!

     - El desierto florece

Este no es propiamente un podcast, mejor dicho no se creo bajo esa denominación. Es un programa de radio que dirigió el escritor chileno Cristián Warnken y que salió del aire en 2015, en él se hablaba de un montón de temas, siempre atravesados por la literatura.  Hay capítulos, por ejemplo, sobre "las ballenas" y "los perros"; otros más filosóficos sobre "el amor y la pasión", "los cambios" o "la vejez"; también sobre escritores como Fernando Pessoa y Gabriela Mistral. ¡Es muy bueno y da muy buenas referencias!

Todos los programas están disponibles en video, así que además de oírlos se pueden ver...





     - Acento Robinson

Este es un podcast deportivo, sí, ¡deportivo! Más que hablar de la práctica, en estos programas se presentan historias de vida que están atravesadas de una u otra manera por el deporte, puede ser la de los jugadores, sus familiares, sus amigos o los fanáticos. Son perfiles muy bien hechos.

Hay uno, por ejemplo,  que se hizo sobre "La paz fútbol club", un programa de resocialización para guerrilleros desmovilizados y víctimas del conflicto armado colombiano. ¡Se los recomiendo!

     - La polola

El podcast de cómic femenino de las historietistas chilenas Maliki y Sol Díaz. Casi siempre tienen un invitado, la mayoría de las veces son dibujantes, pero también han ido editores, escritores y hasta ¡la cantante Anita Tijoux! Me gusta mucho porque es amable, es casi como estar ahí con ellas, además es divertido... Es largooo, más de dos horas, lo que me parece formidable para las jornadas de dibujo.

Hay un capítulo que llamaron "sanación", que oí en el avión de Bogotá a París, y que de verdad logró sanar la ansiedad que me producía este viaje... La ansiedad de llegar a un lugar como Angoulême y sentir que no daría la talla.

     - Modern Love

Es el podcast (en inglés) de la sección homónima del New York Times, en él se cuentan historias de amor al margen de las ideas tradicionales, ellos lo describen como "historias de amor, perdida y redención". ¡Buenísimas!

     - Las raras podcast

Es chileno y lleva pocos capítulos. Hay uno que me gustó mucho sobre el poliamor, en el que entrevistan a la escritora peruana Gabriela Wiener. Se los recomiendo!


     - La paz se cuenta

Esta es una autocuña, un podcast que se produce en la biblioteca en la que trabajo y en el que se habla del poder que tiene la palabra para construir la paz en Colombia, mi episodio favorito es este con Amalia Lú, en el que ella lee una historia sobre las cantadoras del Pacífico que despiden con alegría a los muertos, incluso a los que se llevó la guerra.


26.11.17

La vida en Angoulême: La biblioteca de Julie

Hace un mes estoy en Francia, haciendo una residencia de novela gráfica en la Maison des Autors de Angoulême. La que aquí es mi casa, es una construcción de principios de siglo XX, de cuatro pisos, con fachada de piedra, escaleras de madera, sótano y buhardilla. Una casa grande y bonita que solo habito yo y un montón de libros, mal contados deben ser unos ochocientos o más, en su mayoría (digamos el 85%) son novelas gráficas.


La biblioteca la constituyen cuatro muebles: tres muy altos y uno más bajo que está cerrado con llave, pero que permite ver lo que está en su interior. Ahí, por ejemplo, está guardado un Gran Premio del Festival de Angoulême, que curiosamente está junto a una edición vieja y pequeñita de Nobody's perfect Charlie Brown de Schulz; también hay varios libros de filosofía, desde Aristóteles hasta René Girard, y un montón de literatura, entre ellos la obra completa -o casi- de Shakespiare, Virginia Woolf, Sarah Waters y Anne Scott.

En el resto de muebles están las novelas gráficas, hay desde clásicos como Tintín, Corto Maltés y Sampé, hasta manga, biografías, superhéroes (más bien pocos) y libros más experimentales, por ejemplo un cómic para ciegos hecho con texturas. También -creo que es intencional- hay muchas obras hechas por mujeres, un montón! Y muchos libros que abordan temáticas queer y otros que exploran distintas capas de las relaciones de pareja. En mi cuenta de Instagram estoy posteando algunos de mis libros favoritos con la etiqueta #BibliotecaDeJulie.

También hay varias películas, entre ellas la saga completa de Star Wars, todas las de Xavier Dolan, todas las de Almodóvar, todas las de Hayao Miyazaki y toda la serie Queer as folk. También hay tres guías de viaje: a Roma, a Montreal y a Irlanda...



La casa y los libros son de Julie Maroh, una historietista muy talentosa que ganó reconocimiento con Azul es un color cálido, su primera novela gráfica, un libro que recibió muchos premios, que se tradujo a un montón de idiomas y del que su adaptación al cine ganó la Palma de Oro en Cannes.

Al principio fue intimidante vivir aquí, pero con los días he descubierto una dimensión más cotidiana de Julie. Riego sus plantas, prendo el deshumificador del estudio dos veces por semana, cuido de rayones el mesón de la cocina, sacudo el polvo, recibo su correspondencia, descubro pelos y juguetes perdidos de su gato...



Las conversaciones inexistentes que tengo con Julie, tienen mucho que ver con una idea que amo y con el proyecto que me trajo a Francia: la relación que establecemos con las cosas y cómo éstas nos constituyen. George Perec lo explica así:

 "El tiempo que pasa (mi Historia) deposita residuos que van apilándose: fotos, dibujos, carcasas de bolígrafos, rotuladores ya secos desde hace tiempo, carpetas, vasos perdidos y vasos no devueltos, envolturas de puros, cajas, gomas, postales, libros, polvo y chucherías: lo que yo llamo mi fortuna."

Estar cerca a esta biblioteca, además, me ha dado algunas certezas sobre el oficio de dibujar narraciones gráficas, por ejemplo, lo útil y necesario que resulta leer literatura y cultivar los gustos solitarios... Aprender más y más de esas cosas que a uno le gustan porque sí y que al final tienen todo que ver con las historias que uno quiere contar...

Y así paso las noches en Francia, con el pretexto de limpiar el polvo cada noche desocupo un nivel de la biblioteca y hojeo con calma cada uno de los libros... Así sé que no paso por alto ninguno.

12.11.17

Mamá, mamá


"Este año cumplo 29 
Es más, dentro de 20 días 
El 13 de junio. 
Nací a las 16:45 
Y mi mamá me cuenta que me escupió y que vio estrellas. 

 No sé dónde estoy, 
a veces por la noche grito 
¡mamá, mamá! 
Y nadie me responde 
 porque mi mamá vive a 27 kilómetros de mi casa 
o más, no los conté. 
Eso dicen o eso me dijeron a mí. 
Igual aunque viviera en la otra cuadra 
tampoco me escucharía 
porque lo grito muy bajito 
...Mamá, mamá."

(Es un poema de Fernanda Laguna)

20.9.17

México

 Tres dibujos propios y uno prestado del viaje a México.

Me sé casi de memoria el discurso que leyó Fernando Vallejo cuando le dieron el Premio de Literatura y Lenguas Romances en la FIL de 2011, toda una declaración de amor por México (se puede oír aquí  y leer aquí ). Como le pasa a él, a mí la música mexicana también me resuena en el alma, porque la escuche de chiquita, porque me la cantó mi papá...

Ay México, te debo muchos dibujos y tantas, tantas canciones... por ahora solo voy a poner una, pero es una de Agustín Lara que vale por mil.

El terremoto fue ayer y a mí me entró querencia, por México, por mi papá, por Laura...




Es un dibujo de Frida Kahlo, es ella y Diego. El plato está en la Casa Azul.

29.7.17

Hacer telas




Hace algunos días tome un curso de diseño textil en Casa Tinta, lo dirigió María José Bautista. ¡Muy chévere! El objetivo fue crear un pattern sobre la "jungla".


28.7.17

Angulema


Este año el Instituto Distrital de las Artes - IDARTES y la Cité Internationale de la Bande Dessinée et L'image de Angoulema, Francia, realizaron la primera convocatoria de creación de novela gráfica, una beca de tres mes dirigida a historietistas colombianos que tiene como objetivo la promoción de su obra y la realización de un proyecto editorial.

Pues... ¡Me la gané! Y estoy muy muuuuy contenta. Mi propuesta se llama "Las cosas que ya no están" (publiqué las primeras páginas en este blog hace algún tiempo, ¿lo recuerdan?), una novela gráfica que explora la ausencia y sus formas materiales, que habla del duelo como un camino que se recorre a solas y sobre cómo las cosas que ya no están dejan vacíos con los que se debe aprender a vivir. Aquí se puede leer la resolución final: https://goo.gl/zDHgoY

En total fueron 29 propuestas, de las que se eligieron tres finalistas: Luis Echavarría Uribe, Pablo Marin Ángel y yo. Les recomiendo visitar los blogs de Luis y Pablo, son muy talentosos, además cada uno tiene un estilo particular muy propio y proyectos muy interesantes de los que hay que estar al tanto.

Debo admitir que después de la alegría ya me entró susto: ¿Y si no soy buena?... Pero bueno, me sacudo un poco y todo fluye, crecer implica hacer frente a las inseguridades. Los que vienen serán días de mucho trabajo y quiero que todos tengan un mismo propósito: crear una historia honesta y disfrutar el proceso.

Gracias a todos por sus felicitaciones y buenos deseos :-)

11.6.17

¿Para qué sirven los libros?


A la pregunta "¿para qué sirven los libros?" el escritor Ricardo Pligia respondía: "Para salvarnos la vida". También solía decir que "la literatura es una forma privada de utopía", es decir un lugar donde todo es posible, donde estamos a salvo.

Aquí se puede escuchar a Pligia hablar sobre "los libros de su vida": https://goo.gl/xI1Cpg Es una conferencia muy bonita.

Para esta historieta elegí una frase de Kerouac, otro grande. 

26.4.17

Ahora vivo con un gato


Ahora vivo con un gato que se llama Aureliano, Maracuyá y a veces le digo "hijito". Es bonito, amarillo y con rayas. Le doy carne y pollo en las mañanas, a la noche le traigo la sopa que era de mi almuerzo. Araña la alfombra, pero no me importa porque está vieja. Me araña los pantalones y un poco a mí. Ya tengo cicatrices blancas en las manos, son delgaditas, casi no se ven.


4.2.17

Leía a Hebe Uhart...


"Entendí qué pasa con los que se mueren y con los que se van; vuelven en sueños y dicen: “Estoy, pero no estoy; estoy, pero me voy” y yo les digo: “Quédate otro ratito” y no dan ninguna explicación. Si se quedan lo hacen como ajenos, en otra cosa, y me miran como visitas lejanas. En esa región del olvido adonde han ido tienen otras profesiones y han adquirido otro modo de ser. Y todo lo que hemos peleado, hablado, comido y reído, pasa al olvido y no quiero yo conocer personas nuevas ni ver a mis amigos; en cuanto empiezo a hablar con alguien, ya lo mando yo misma a la región del olvido, antes de que le llegue el turno de irse o morirse..."

Fragmento de Guiando la hiedra de la escritora argentina Hebe Uhart.

Fanzine a la carta...

En diciembre de 2016 el colectivo Chicks on Comics presentó una exposición retrospectiva en la Fundación Proa de Buenos Aires, Long Distance Relationship, en ella daban cuenta de la larga conversación dibujada que desde 2008 sostienen siete mujeeres de distintas partes del mundo:Bas, Clara Lagos, Delius, Julia Homersham, Maartje Schalkx, Powerpaola y Sole Otero.

Como parte se la muestra se editó Fanzine a la carta, una publicación física y digital que reunió a más de 151 mujeres historietistas. Son cómics de una página, a blanco y negro y sin globos de texto que exploran un tema común: el arte. Las chicks me invitaron participar y esta fue mi página: 


La publicación completa puede leerse aquí:

19.11.16

Dibujos del aire

Pensé en los "dibujos del aire" que tanto me gustan, sobre todo en el trabajo de dos artistas que están entre mis favoritos: los móviles y las esculturas de alambre de Alexander Calder y Gego, la escultora venezolana. También pensé en los arboles que están frente a mi casa y que se dibujan en las noches sobre la pared de la sala...


Este móvil de Alexander Calder se exhibe en el Centro Cultural de Belén en Lisboa.
Un lugar hermoso con una colección de arte increíble. Muy recomendado. 

Calder




Gego

   

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